Los intérpretes levantan de sus asientos en varias ocasiones a los numerosos espectadores reunidos en la Plaça de l’Església.

La Setmana Internacional de Música de Cambra de Montserrat vivió anoche una jornada diferente. El festival cambió las clásicas actuaciones por un espectáculo novedoso, una fusión de diferentes estilos llevada a cabo por el violinista Vasko Vassilev y músicos del conocido grupo de flamenco chill malagueño Chambao, que dejó impresionado al numeroso público que abarrotó la Plaça de l’església.

Vassilev y los intérpretes de Chambao llevaron a cabo un programa que combinó obras muy conocidas como las Danzas de Dvorak o las Danzas Húngaras de Brahms con otras composiciones más clásicas y tangos de Piazzolla. Sobre un tapiz flamenco, el violín del Vassilev y la guitarra sobresalieron como protagonistas, con un acompañamiento de percusión que pareció propio de cada una de estas obras maestras.

El protagonismo del violín y la guitarra sobre el estilo flamenco se vio claramente inspirado en músicos como Camarón o Paco de Lucía. Precisamente, y como sucediera el pasado martes con la actuación del grupo de percusión Alxarq, Vasko y Chambao también homenajearon al fallecido Paco de Lucía, icono de la guitarra española. Este reconocimiento hizo que el público lo agradeciera con diferentes sonoros aplausos. Los espectadores también participaron en el concierto aportando su granito de arenas haciendo palmas. Los interpretes, por último, agradecieron la participación de los montserratinos regalándoles la canción Nel blu dipinto di blu (mundialmente conocida como Volare), la cual puso en pie a los espectadores, que despidieron a los músicos, de nuevo, entre aplausos y comentando que fue, hasta ahora, «la mejor actuación de la SIMC».

El regreso más esperado por los montserratinos

Montserrat volverá a gozar esta noche casi diez años después de la ópera en directo. La Orquestra Barroca del Conservatori Superior de Música de Castelló y el Orfeó Universitari de València serán los encargados de devolver al municipio riberenco un género solicitado por los vecinos y espectadores que cada año visitan la SIMC. De hecho, una de las razones por las que el festival no incluía la ópera en su programa (además de por el aspecto económico) es la complexidad de traer un espectáculo operístico con orquesta y escena en exterior. Pese a ello, esta edición sé que contará con tal espectáculo. La obra contemporánea elegida para la ocasión es Dido & Aeneas, de Henry Purcell.

Montserrat disfruta de la primera actuación de los neoyorquinos en el país

Ovación tras ovación. Desde los primeros compases hasta las últimas notas. Así gratificó el público montserratino al cuarteto estadounidense Mivos en la que fue su primera actuación en España, la cual Montserrat tuvo el placer de albergar. Los cuatro músicos neoyorquinos ofrecieron un completo programa sin descanso, algo que agradecieron los numerosos espectadores que se citaron en la Plaça de l’Església, donde el festival registra cada día que pasa un aumento en cuanto al aforo.

Entre el público, caras conocidas del mundo de la música. Si bien la jornada del miércoles contó con la presencia del joven compositor y ganador del concurso de composición montserratino en la edición de 2013, el riolense José Luis Escrivá, ayer no se quiso perder el estreno nacional del Mivos Quartet el conocido director, compositor y pianista de Alzira, Carlos Amat. Además, también se entremezclaron en los asientos algunos jóvenes prometedores músicos y compositores, el futuro de la música de cámara valenciana, y componentes de la expedición proveniente de la Isla Reunión que pasaron una agradable estancia en Montserrat gracias al proyecto de intercambio juvenil internacional que está financiado por Europa a través del programa Juventud en Acción.

Respecto al cuarteto, Mivos representó cuatro obras de un tirón, sin descanso. Los mismos músicos yanquis se encargaron de presentar cada una de las obras, cuyas interpretaciones dejaron boquiabiertos a los asistentes que llenaron la plaza del municipio de la Ribera y que ofrendaron la excelente actuación musical con muchos aplausos y ovaciones. La complexidad de cada pieza parecía desvanecerse por las enormes prestaciones de los cuatro profesionales, quienes hacían fáciles las ejecuciones más complicadas.

Mivos comenzó el concierto con el arreglo de Patrick Higgins de la obra de Johann Sebastian Bach, Contrapunctus XIX. A este pasaje de Bach le prosiguió Moonblood de Mario Díaz de León, además del String Quartet número 3 (Mishima) de Philip Glass. El conocido grupo internacional cerró su actuación con la composición Corde Vocale de Felipe Lara.

Turno para Vasko Vassilev y Chambao

El fin de semana arranca esta noche con un espectáculo que fusiona diferentes estilos musicales y danzas llevadas a cabo por el violinista Vasko Vassilev y músicos del conocido grupo de flamenco chill malagueño Chambao.

Vassilev es todo un virtuoso de violín. Nombrado «Super Solista» de la ópera de Lyon en Francia a los 21 años de edad, a los 23 años se convirtió en el líder más joven y el primer concertino de la Royal Opera House de Londres, donde sigue trabajando. En los últimos 3 años ha ocupado el cargo de Productor Creativo de la Royal Opera House. Sin duda, todo un número uno para el festival montserratino.

José María Sáez, flautista del Quintet Cuesta, repasa la historia de la formación y valora el paso por el festival montserratino

Es el único Músico superviviente de la formación nacida en 1981. Este flautista de Buñol ha visto como el Quintet Cuesta, formado para ser un complemento a los estudios de sus creadores, se ha convertido en un referente nacional en cuanto a la música de cámara. Sáez estuvo ayer con el grupo en la SIMC de Montserrat, lugar en el que el flautista ya actuó cuando todavía era estudiante. Sin duda, una vuelta a casa.

El Quintet Cuesta es ya una formación consolidada en el panorama nacional. ¿De dónde nace la idea de crear el grupo y cómo fueron los inicios?

El quinteto se fundó en año 1981, recuerdo el primer concierto un 11 de marzo. Entonces éramos estudiantes y de aquella formación solo quedo yo. El quinteto nació para ser un vehículo para trabajar la música de cámara desde el alumnado, pero poco a poco fuimos cambiando los componentes hasta consolidarse, especializarse y llegar a ser lo que hoy en día es el quinteto.

Después de tantos años de actuaciones, la formación ha viajado por toda Europa y parte de Suramérica actuando en los mejores escenarios. Llegar a donde se ha llegado no habrá sido fácil.

Fácil no ha sido, desde luego. Aunque es un trabajo poco reconocido a nivel de multitudes porque se suele trabajar en auditorios más pequeños y especializados, entrar en este mundo es complicado, y más si se tiene en cuenta que dentro de los grupos de cámara un quinteto de viento es una agrupación muy diversa. Conjuntar la sonoridad y conseguir un equilibrio es muy complejo entre una flauta, un oboe, etc. Otros quintetos como el de cuerda lo tienen más fácil al ser de la misma familia.

Y el calendario, ¿os aprieta o tienen tiempo para compaginar los trabajos con el quinteto?

Por suerte somos todos profesores del Conservatorio Superior de Valencia y tenemos por parte de nuestra directiva y nuestro entorno flexibilidad para poder llevar a cabo sin ningún problema nuestros conciertos, siempre y cuando no faltemos a nuestras obligaciones.

Además de en Montserrat, ¿ cuáles son sus próximas actuaciones? ¿Algún proyecto de futuro interesante?

Tenemos un proyecto del que hemos hecho ya algunos conciertos. Se trata de la fusión con la Spanish Brass, un quinteto de metales. Nosotros somos una de las referencias en España en cuanto a la música de cámara y la Spanish Brass es la referencia en cuanto a metales. En este proyecto estamos trabajando con obras originales, encargos y estrenando obras. Además, con el quinteto también tenemos conciertos en el Palau, con repertorio que gira en torno a música contemporánea, estrenos, etc. Aunque ha bajado en los últimos años nuestra actividad, seguimos teniendo el calendario bastante ocupado.

Realmente, ¿ qué supone para usted y para el quinteto actuar en Montserrat?

A Montserrat yo ya venía a actuar cuando era alumno. Por lo tanto, regresar ahora con el quinteto es como volver a casa. Además, se trata del concierto que cierra nuestra temporada. Los componentes de la banda tenemos muy buena relación con Vicente Campos y nos ha ilusionado mucho estrenar las dos obras. Ha sido la guinda de la temporada.

Su repertorio va desde el clásico hasta la música del siglo XXI. ¿Cuál es el programa elegido para la SIMC y por qué razón lo eligieron?

La primer parte interpretamos las dos obras premiadas por el festival, para una de las cuales contamos con la ayuda de un violín, cello, piano y percusión. Respecto a la segunda, quisimos hacer un guiño a la música francesa con una sonata y el Sextour de Francis Poulenc. Esta última obra se trata de un quinteto de viento más piano, una obra muy colorista, tímbrica, típica de la música francesa que al público de Montserrat, como era previsto, le gustó mucho.

Y por último, ¿ qué mensaje mandan a las instituciones y a toda la gente de Montserrat y de alrededores que visita la SIMC cada año, los cuales son el principal activo para que este festival se desarrolle cada año?

A los vecinos de Montserrat les animo a que sigan apostando por el festival. Es muy importante la gesta que se ha conseguido en el municipio, de situar la SIMC en el punto de mira nacional de la música de cámara en verano. Vicent Campos y su equipo consiguen cada año que el festival se mantenga a un alto nivel con mucho esfuerzo, y este esfuerzo debe de provenir de todos los ámbitos: instituciones públicas, patrocinadores y la gente del pueblo. Montserrat, y también Valencia, no pueden permitirse que se pierda un festival que ya es un clásico veraniego.

La XXXV Setmana Internacional de Música de Cambra de Montserrat prosiguió anoche con la celebración de su tercera jornada de conciertos. El prestigioso Quintet de Vent Cuesta fue el encargado de hechizar al público presente en la Plaça de l’Església con dos partes totalmente diferentes. Una primera en la que estrenaron las obras premiadas en las ediciones de 2013 y 2014 del Concurso de Composición Salvador Seguí de Montserrat y una segunda en la que los cinco músicos valencianos hicieron un guion a la música francesa.

Muchos de los asistentes, conocedores de la gran calidad y prestigio de los músicos de quinteto Cuesta, sabían que la de ayer no iba a ser una actuación habitual. La formación valenciana interpretó un programa exclusivo para la noche montserratina. El primer acto fue muy emotivo, pues el grupo estrenó para los vecinos las dos obras ganadoras de las ediciones de 2013 y 2014 del concurso de composición local. En primer lugar sonó el Quinteto de Viento del coruñés Juan Durán, mientras que poco después fue el turno de la obra Ramoscare, compuesta por el riolense José Luis Escrivá.

Para la segunda parte, los valencianos propusieron un viaje por la música francesa. En primer lugar interpretaron una sonata para flauta, oboe, clarinete y piano. Por último, los Cuesta se despidieron con la pieza Sextour del compositor Francis Poulenc.

Los neoyorquinos Mivos llegan a Montserrat

La Setmana Internacional de Música de Cambra de Montserrat acoge esta noche el debut, y no solo en Montserrat sino en toda España, del cuarteto americano Mivos Quartet. Se trata de «uno de los conjuntos de nueva música más atrevidos y feroces de los Estados Unidos» (según The Chicago Reader), que interpretará obras de compositores contemporáneos y nueva música destinada a públicos distintos. El cuarteto está formado por los violinistas Joshua Modney, Olivia De Prato y Victor Lowrie, además de por Mariel Roberts al cello. Todos ellos llevan un gran número de conciertos en sus espaldas por todos los Estados Unidos, México, China o países europeos como Alemania, Suiza o Italia. Su debut en España, como no, se efectúa esta noche en Montserrat.

Montserrat acogió anoche el segundo día de conciertos en la Plaça de l’Església. El numeroso público que se citó ante el escenario de la SIMC gozó de una velada diferente a la del lunes, con una primera parte lírica con el tenor Mario Cerdá y una segunda con mucho ritmo de la mano de los percusionistas de Alxarq Percussió.

La lírica siempre es bienvenida en los municipios de la comarca y Montserrat lo agradeció. Además del plato fuerte, programado para el sábado con la ópera Dido & Aeneas, los montserratinos disfrutaron ayer, tanto los que asistieron a la plaza como los que siguieron el concierto por la televisión local, de la voz de Mario Cerdá. El tenor, galardonado por la SIMC por su gran actuación en el Concurs de Cant Ciutat d’Elda, estuvo en todo momento acompañado por el pianista valenciano José Ramón Martín. Ambos dejaron destellos de su calidad y fueron reconocidos por el público, contento de volver a disfrutar de la lírica.

Tras la actuación vocal el festival cambió completamente de registro, pues los encargados de cerrar la noche fueron los tres componentes del grupo de percusión Alxarq, quienes actuaron en el festival como premio a la victoria cosechada en el concurso de música de cámara montserratino del pasado año. El tridente, formado por los percusionistas Jesús Fenollosa, Carles Salvador y Miquel Mateu completaron una excepcional interpretación sobre el escenario montserratino, utilizando todo tipo de instrumentos de tripas, otros de láminas y cajones. Además, la actuación de los jóvenes intérpretes contó con una agradable sorpresa, pues la banda invitó a subir al estrado a los percusionistas del grupo Amores, Chapi y Ángel. Todos ellos realizaron un homenaje al fallecido e icono de la guitarra española, el andaluz Paco de Lucía, emocionando a los espectadores que despidieron a los jóvenes genios con una atronadora ovación.

El conocido quinteto Cuesta actúa esta noche

El festival montserratino prosigue esta noche con la tercera jornada de conciertos. A partir de las 23 horas en la Plaça de l’Església, los espectadores podrán gozar de la actuación del conocido quinteto de viento Cuesta, grupo que estrenará la obra que resultó ganadora del XVII Concurs de Composició Savador Seguí. Este conjunto está compuesto por José M. Sáez (Flauta), Jesús Fuster (Oboe), José Cerveró (Clarinete), Salvador Sanchís (Fagot) y María Rubio Navarro (Trompa), todos ellos músicos formados en el Conservatorio Superior Joaquín Rodrigo de Valencia y que han ampliado estudios en ciudades europeas como Viena, París, Londres, Rotterdam o Freiburg. En la actualidad compaginan las actividades del grupo con la docencia en el Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia o con su labor como solistas de las orquestas de esta ciudad. Como formación han ofrecido conciertos en la Comunitat Valenciana y el resto de España, así como en Inglaterra, Países Bajos, Francia, Italia, Alemania, Rumania, Macedonia y Venezuela.